В рамках реализации Указа Президента Российской Федерации от 7 мая 2024 г. № 309 «О национальных целях развития Российской Федерации на период до 2030 года и на перспективу до 2036 года» Министерство культуры Российской Федерации с 1 января 2025 года организует мониторинг целевого показателя «Уровень удовлетворенности граждан работой государственных и муниципальных организаций культуры, искусства и народного творчества»
Используйте QR-код или пройдите по ссылкам.
Бичурская центральная библиотека
Telegram
Бурятика
Национальная электронная библиотека
Национальная библиотека Республики Бурятия
Вайбер
ВКонтакте
Одноклассники
Культура. Гранты России
Библиотека нового поколения
Независимая оценка качества
Министерство культуры РФ
Независимая оценка качества
Государственная Дума
Портал государственных услуг
Правительство России
Президент России

05.06.2026
Более 300 шедевров представили в Русском музее на масштабной выставке женского портрета
5 июня в Русском музее состоялось торжественное открытие проекта «Великая. Образ женщины в русском искусстве» – официальной выставки Петербургского международного экономического форума в 2026 году. Экспозиция в Михайловском дворце – главном здании Русского музея – объединила более 300 произведений Ильи Репина, Карла Брюллова, Валентина Серова, Бориса Кустодиева, Алексея Венецианова и многих других знаменитых художников XVIII – начала XX века.
«На нашей выставке – женщины, величие которых проявлялось в разных миссиях: в исторических деяниях, в высочайших нравственных подвигах, в просветительстве, культурной миссии, наконец, в красоте. От миссии высшей государственной власти, которой облечены императрицы, до той миссии, которая зашифрована в вечной пушкинской формуле «гений чистой красоты». История нашей страны – это история великих людей. Женщины роскошной столицы империи, иногда выходя на первый план, а иногда в роли муз и вдохновительниц, оказывали прямое влияние на ход российской истории, формирование общественных нравов и вкусов, и в целом – на создание шкалы моральных ценностей общества», – рассказала генеральный директор Русского музея Алла Манилова.
В состав экспозиции вошли шедевры из богатейшего собрания Русского музея и избранные произведения из ведущих музеев России, среди которых Третьяковская галерея, Государственный Эрмитаж, Государственный исторический музей, музеи-заповедники «Царское Село» и «Павловск» и многие другие. Это живописные, скульптурные, графические портреты женщин, которые жили в столице Российской империи и влияли на развитие отечественной истории, русской мысли, общественных нравов и вкусов.
Так, в залах Михайловского дворца представлены портреты императриц, великих княгинь, аристократок, представительниц прославленных и влиятельных фамилий, а также отечественной интеллигенции – литераторов, меценатов, актрис и балерин, художниц и жен-вдохновительниц знаменитых живописцев. Они показаны в 11 разделах экспозиции.
Эпиграфом выставки стала «русская Джоконда» – единственная в экспозиции героиня без имени, «Неизвестная» Ивана Крамского 1883 года из собрания Третьяковской галереи. Эта картина практически никогда не покидает стены родного музея. Особое экспозиционное решение этого зала – игра света и мультимедийные эффекты – позволит погрузиться в атмосферу эпохи и даже услышать, как проезжает экипаж героини по Невскому проспекту.
Далее экспозиция представляет парадные монументальные портреты в рост. Здесь можно увидеть такие шедевры русского искусства, как «Портрет дочери О. М. Нестеровой» Михаила Нестерова, написанный в 1906 году, «Портрет Ю. П. Маковской, жены художника» кисти Константина Маковского 1881 года и работа Константина Флавицкого «Княжна Тараканова», созданная в 1863 году.
Особое место на выставке занимает раздел, посвященный хозяйке Михайловского дворца, великой княгине Елене Павловне – супруге Михаила Павловича, младшего сына императора Павла I. Благодаря Елене Павловне Михайловский дворец стал центром культурной и светской жизни Санкт-Петербурга. Ее литературно-музыкальный салон посещали знаменитые художники, музыканты, ученые, путешественники. Одним из заметных благотворительных деяний княгини стала поддержка Русского музыкального общества, на основе которого была создана Санкт-Петербургская консерватория. Именно в стенах Михайловского дворца свой выпускной концерт дал первый воспитанник консерватории – великий русский композитор Петр Чайковский.
Так, центральным произведением этого зала стал шедевр Карла Брюллова «Портрет великой княгини Елены Павловны с дочерью Марией» из собрания Русского музея. Кроме того, здесь представлены другие живописные и графические работы и мемориальные предметы, связанные с личностью великой княгини.
В разделе, посвященном русским императрицам, смоделирована развеска портретов из актового зала Смольного института. Рядом с великими императрицами Екатериной II, Елизаветой Алексеевной, Марией Александровной предстают юные смолянки из знаменитой серии Дмитрия Левицкого. А в зале, рассказывающем о великих княгинях, создан особый мемориальный уголок, посвященный великой княгине Елизавете Федоровне – известной благотворительнице и христианской деятельнице, прославленной в лике святых, основательнице московской Марфо-Мариинской обители. Здесь также показан портрет великой княгини Марии Федоровны и медальоны, выполненные по ее рисункам.
В следующем зале «Женщины света», где представлены портреты представительниц аристократических фамилий, можно встретить собеседницу монархов, щедрую благотворительницу Зинаиду Юсупову. В зале под названием «Великие актрисы» – увидеть утонченные образы танцовщиц Тамары Карсавиной и Иды Рубинштейн. Портреты вдохновительниц, жен знаменитых живописцев, представленные в разделе «Музы», как правило, отличаются особым теплом и тонким знанием характера модели. Среди них – трогательный семейный образ жены художника Николая Ге Анны с детьми, а также овеянный солнцем и спокойствием портрет писательницы и любимой супруги Ильи Репина Наталии Нордман-Северовой.
Наряду с картинами на выставке экспонируются скульптурные шедевры. Яркой пластической выразительностью отличается бюст знаменитой покровительницы искусств Марии Тенишевой, созданный всемирно известным скульптором Паоло Трубецким.
Отдельная часть выставки посвящена графическим произведениям. Здесь представлены женские образы, выполненные акварелью, углем, пастелью, гуашью, сангиной. Именно в зале графики демонстрируется долгожданная сенсация выставки – впервые после детального научного исследования здесь показаны автопортрет и 16 тонких, лиричных пейзажей великой княгини Ольги Александровны Романовой из коллекции акварелей, которая была передана в Русский музей в 2023 году при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.
Предпоследний зал «Звезды Серебряного века» демонстрирует, каким стало искусство, восприятие женского образа и сама жизнь в начале прошлого столетия. Произведения Иосифа Браза, Льва Бакста, Исаака Бродского ярко, смело и под стать меняющейся эпохе подчеркивают красоту героинь и их изысканные наряды.
Завершают выставку три шедевра начала XX столетия из собрания Русского музея. Первый – знаменитая картина Кузьмы Петрова-Водкина «Мать» 1915 года, также известная под названием «Деревенская Мадонна». Второй – невероятный по красоте, силе и глубине художественного высказывания «Портрет А. А. Ахматовой» Натана Альтмана, созданный в 1914-м. Он соответствует величию героини, поэта, которая «научила женщин говорить» – о любви, о природе, о Родине, об истории и патриотизме. И, наконец, – «Анна Павлова» Валентина Серова 1909 года на небесно-голубом фоне.
Помимо знаменитых произведений живописи, графики и скульптуры в каждом зале демонстрируются уникальные предметы декоративно-прикладного искусства. Это подлинные придворные платья, роскошные фрейлинские шифры из золота, серебра и драгоценных камней, веера из слоновой кости, фарфоровые сервизы, шкатулки, бисерные сумочки и другие произведения.
Более того, специально к выставке Русский музей впервые подготовил аудиогид в формате театрализованного аудиоспектакля. В нем профессиональные актеры исполняют роли художника, хозяйки салона XIX века и музы-вдохновительницы. Эти персонажи познакомят гостей с великими героинями и великими произведениями и превратят прогулку по залам выставки в увлекательное путешествие сквозь эпохи. Музыка, звуковые эффекты, поэзия создадут атмосферу полного погружения в мир величайших женщин и русскую историю.
Выставка продлится до 11 января 2027 года.
05.06.2026
Лес чудес, интерактивная Красная книга, Музей будущего и Кафедра всезнаек: в регионах открылись новые детские культурно-просветительские центры
В первую неделю лета в ряде российских регионов на базе музеев и библиотек открылись детские культурно-просветительские центры – комфортные пространства для развития, обучения и вдохновения, которые создаются в рамках национального проекта «Семья».
В детском культурно-просветительском центре Национальной библиотеки им. А. С. Пушкина Республики Мордовия, который получил название «Сказки старого дуба», представлена 1 тысяча книг, в том числе специализированная литература для детей с ограниченными возможностями здоровья. Также ребят ждут развивающие игры и интерактивный стенд со специализированным программным обеспечением.
Дизайн помещений вдохновлен народными сказаниями и уникальными орнаментами Мордовии. Центральный элемент – дуб, который издревле почитался народами региона как символ мудрости и долголетия. Многофункциональная зона «Лес чудес» наполнена образами героев мордовских легенд. На «Поляне приключений» планируется проведение мероприятий и развлекательных программ, а для совместного досуга родителей и детей дошкольного возраста обустроен «Семейный дворик».
При создании центра было приобретено современное оборудование, которое поможет сделать досуг юных посетителей интереснее и познавательнее. Например, светодиодный экран пригодится для демонстрации презентационного и видеоматериала, а акустическая и вокальная аудиосистемы помогут во время выступлений приглашенных гостей.
В детском центре Устранской сельской библиотеки («Центральная библиотека им. А. Н. Левашова Спасского муниципального района Рязанской области») созданы зоны для игровых и культурно-просветительских занятий, а также пространство для уединенной работы «Странички Старой Рязани». Фонды учреждения пополнились более чем 3,5 тысячами книг для младшей аудитории и родителей. Также было закуплено новое оборудование: световой стол пригодится для развития мелкой моторики и воображения юных читателей, а трансформируемая мебель и современная компьютерная техника помогут сделать познавательный досуг детей еще комфортнее и интереснее.
Коллектив уже готовит цикл лекций и экскурсий «Мой край родной – моя история живая». Также планируется создание путеводителя, интерактивной Красной книги села и электронной брошюры «Все это – Родина моя».
Ключевой принцип работы детского центра, созданного на базе Сосново-Озерского музея имени Ц. С. Сампилова (Республика Бурятия) – «Традиции как основа, технологии как инструмент». С помощью современного оборудования дети и подростки знакомятся с интеллектуальным и творческим наследием народов региона, а также получают первые навыки в цифровых профессиях.
Развивать инженерное и художественное мышление можно с помощью студии моделирования и изготовления изделий из дерева, глины, текстиля и пластмассы. Интерактивный образовательный комплекс «Музей будущего» позволяет проводить виртуальные экскурсии и реконструировать исторические события. В творческой студии детского центра будут проходить мастер-классы и занятия этнокружка «Дом ремесел» – здесь дети смогут расписывать деревянные игрушки по мотивам бурятского орнамента, лепить керамические фигурки животных, создавать коллажи и аппликации.
На базе Чувашской республиканской детско-юношеской библиотеки Министерства культуры по делам национальностей и архивного дела Чувашской Республики открылся детский центр «Академия роста». Здесь созданы функциональные зоны для культурного семейного досуга и всестороннего развития младшего поколения. Например, «Кафедра всезнаек» оснащена бизибордами, магнитными конструкторами и тактильными игрушками, которые способствуют развитию мелкой моторики, речи и внимания у дошкольников. Знакомиться с национальным эпосом и изучать чувашский язык дети смогут в зоне «Сказочный факультет», а на базе «Креатив-парка» будут проходить театральные постановки, комментированные чтения и встречи киноклуба.
Благодаря национальному проекту «Семья» в учреждении появились интерактивные панель и карта Чувашии, микроскоп, наборы для выжигания, станки для бисероплетения и другое оборудование, с помощью которого дети смогут заниматься творчеством и в увлекательной форме познавать мир.
Детский центр на базе Тувинской республиканской детской библиотеки им. К.И. Чуковского предоставляет возможность для запуска новых проектов, направленных на развитие детей разных возрастов: «Литературные мастерские» помогут обрести писательские навыки через создание собственных рассказов и стихов, а «Клуб юных исследователей» предложит эксперименты, экскурсии на природу и встречи с учёными. Также среди инициатив библиотеки — проект «Сказки на двух языках», благодаря которому дети познакомятся с тувинским фольклором через аудиозаписи с параллельным переводом. Актерские способности ребята смогут проявить в «Театре книги», а узнать основы программирования и робототехники – в «Коде будущего». В рамках создания центра было приобретено новое оборудование и 555 книг.
Особое внимание будет уделяться работе с родителями: консультации психологов и педагогов помогут поддерживать развитие детей дома.
В Детском культурно-просветительском центре «ГениУм» Детской библиотеки им. А.С. Пушкина бюджетного учреждения культуры города Омска запускается комплексная образовательная среда для детей. Модуль «Изучаем прошлое» включает знакомство с историей и культурой страны через литературу и предполагает регулярные форматы работы в «Музее детской книги»: дни открытий и впечатлений, дни рождения писателя или книги, семейный книжный выходной, книжные воскресники, литературные погружения и АРТчтения. В модуле «Развиваемся в настоящем» занятия будут проходить в «Зале увлечений» с научно-популярной литературой и предметными пособиями, здесь же запланирована «Лаборатория занимательных наук “Учёные коты”», а в Пушкинском зале — цикл филологических лекций для самых маленьких и игра «Русский язык? Проще простого!» для детей 7–11 лет. Направление «Моделируем будущее» ориентировано на подростков и включает занятия в «Школе книжного блогера “ПроЧтение”» с участием омских блогеров, фотографов и режиссеров.
В рамках проекта библиотека пополнила свой фонд на более чем 2900 книг, а новое оборудование и техническое оснащение в Музее детской книги – 3 вертикальные сенсорные панели – подарят читателям возможность знакомиться с редкими экземплярами, читать книги 30-х, 40-х, 50-х годов в высоком разрешении.

05.06.2026
В Доме Пашкова проходит выставка «Сергей Прокофьев. К 135‑летию со дня рождения композитора»
В концертном зале отдела нотных изданий и звукозаписей в Доме Пашкова проходит выставка, приуроченная к 135-летию Сергея Прокофьева, демонстрирующая звуковое наследие композитора и пианиста. Посетители могут познакомиться с коллекцией грампластинок, хранящихся в фонотеке нотно‑музыкального отдела, с уникальными записями Прокофьева‑пианиста, а также с записями симфонической, камерно‑инструментальной и вокальной музыки, музыки для детей, всемирно известных опер, балетов, кантат и киномузыки Сергея Сергеевича Прокофьева: оперы «Война и мир», «Семен Котко», «Игрок», «Обручение в монастыре», балеты «Ромео и Джульетта», кантата к фильму «Александр Невский», симфонии, камерная музыка и многие другие произведения.Сочинения Сергея Прокофьева выпускались на виниловых долгоиграющих пластинках (LP) в СССР знаменитой фирмой «Мелодия». В 1970-х годах вышло Полное собрание его сочинений в грампластинках – на полках витрин можно увидеть узнаваемые коробки синего цвета с портретом композитора.
Также на выставке можно увидеть серию записей симфоний Прокофьева Государственным симфоническим оркестром под управлением Геннадия Рождественского, полную запись оперы «Война и мир» (1961; экземпляр из коллекции Ирины Архиповой).
Также демонстрируются грампластинки с записями кантаты «Александр Невский» таких фирм, как Deutsche Grammophon (Елена Образцова, Лондонский симфонический оркестр и хор, дирижёр Клаудио Аббадо, 1980), «Мелодия» с лейблом Continental Gran‑Luxo (крупнейшая и старейшая бразильская звукозаписывающая компания, основанная в начале 1940-х годов, несколько раз меняла название, в середине 1950-х годов компания стала называться Gravações Elétricas S. A.) и других.
Впервые выставлена запись оперы «Маддалена» («Мелодия», мужская группа Государственного камерного хора под управлением Валерия Полянского, дирижёр Геннадий Рождественский, 1986) с указанием на конверте: «На грампластинке впервые = World premier recording».
Помимо записей «Мелодии» на выставке можно увидеть грампластинки известной чешской фирмы Supraphon, итальянской EMI, французской Le Chant du Monde (совместно с «Мелодией») и других.
В каждом комплекте подробно рассказано о композиторе, исполнителях, о либретто сценических произведений, а сами конверты красочно оформлены, изобилуют портретами, иллюстрациями, архитектурными и ландшафтными видами.
Жизнь композитора и его гастрольные поездки были связаны не только с Россией, но и с другими странами – в разные годы он побывал в Японии и США (посещал Сан‑Франциско, Чикаго, Вашингтон, Нью‑Йорк), в странах Западной Европы и других, поэтому дополнительным штрихом к выставке грампластинок стали карты‑Йорка, Лондона и Парижа, предоставленные отделом картографии.
Выставка открыта до 26 июня.